The Madonna is seated humbly on the ground nursing her child. Saint George and the Archangels Gabriel and Michael kneel nearby, while Christ’s disciples appear radiating from the Madonna’s halo in the form of stars. In contrast with the Virgin’s purity, Eve lies in the lower part of the painting. Coaxed by the serpent, she raises the forbidden fruit to her mouth, thus condemning humankind through her original sin. The juxtaposition of these two images affirms the Incarnation and the role of Christ and the Virgin in the redemption story. The deep scratches on the surface of the panel, especially on the serpent’s face and Eve’s wrist, likely resulted from a zealous Christian’s symbolic attack on the power of evil. The artist, Olivuccio di Ciccarello, is known to have been active in the Marche in central Italy. Little is known of his life except that he was an important and prolific painter in Ancona, where he died. His paintings were formerly attributed to Carlo da Camerino, an apparently nonexistent artist, on the basis of a mistaken reading of his signature on a crucifix.
A Madonna está sentada humildemente no chão amamentando seu filho. São Jorge e os Arcanjos Gabriel e Miguel ajoelham-se nas proximidades, enquanto os discípulos de Cristo aparecem irradiando da auréola de Nossa Senhora em forma de estrelas. Em contraste com a pureza da Virgem, Eva encontra-se na parte inferior da pintura. Persuadida pela serpente, ela leva o fruto proibido à boca, condenando assim a humanidade pelo seu pecado original. A justaposição destas duas imagens afirma a Encarnação e o papel de Cristo e da Virgem na história da redenção. Os arranhões profundos na superfície do painel, especialmente no rosto da serpente e no pulso de Eva, provavelmente resultaram do ataque simbólico de um cristão zeloso ao poder do mal. O artista, Olivuccio di Ciccarello, é conhecido por ter atuado em Marche, no centro da Itália. Pouco se sabe sobre sua vida, exceto que foi um pintor importante e prolífico em Ancona, onde morreu. As suas pinturas foram anteriormente atribuídas a Carlo da Camerino, um artista aparentemente inexistente, com base numa leitura errada da sua assinatura num crucifixo.
La Virgen está sentada humildemente en el suelo amamantando a su hijo. San Jorge y los arcángeles Gabriel y Miguel se arrodillan cerca, mientras que los discípulos de Cristo aparecen irradiando desde el halo de la Virgen en forma de estrellas. En contraste con la pureza de la Virgen, Eva yace en la parte inferior del cuadro. Engatusada por la serpiente, se lleva el fruto prohibido a la boca, condenando así a la humanidad por su pecado original. La yuxtaposición de estas dos imágenes afirma la Encarnación y el papel de Cristo y la Virgen en la historia de la redención. Los profundos rayones en la superficie del panel, especialmente en la cara de la serpiente y en la muñeca de Eva, probablemente fueron el resultado de un ataque simbólico de un cristiano celoso contra el poder del mal. Se sabe que el artista, Olivuccio di Ciccarello, estuvo activo en las Marcas, en el centro de Italia. Poco se sabe de su vida excepto que fue un pintor importante y prolífico en Ancona, donde murió. Sus pinturas fueron atribuidas antiguamente a Carlo da Camerino, un artista aparentemente inexistente, basándose en una lectura errónea de su firma en un crucifijo.
